A música é universal e ainda é relativa e subjetiva. O que pode ser a música para um pode não ser assim para outro.

Para algumas pessoas, a música pode ser uma sinfonia orquestral, um conjunto de jazz, uma batida eletrônica ou mesmo algo tão simples como o chilrear dos pássaros. Tome um momento para refletir sobre o que a música significa para você enquanto lê sobre a história da música.

Origem e História da Música

Existem muitas teorias sobre quando e onde a música se originou. Muitos concordam que a música começou mesmo antes que o homem existisse. Os historiadores salientam que existem 6 períodos de música e cada período tem um estilo particular que contribuiu grandemente para o que a música é hoje.

Aqui está uma introdução cronológica para cada etapa do desenvolvimento da música para ajudá-lo a entender melhor a história da música.

Medieval / Idade Média

A Idade Média, que abrange o século VI ao século XVI, caracterizou a música medieval. Esta Linha do Tempo da Música Medieval mostra eventos importantes na história da música medieval, como o início da notação musical e da polifonia.

Durante esse período, havia dois tipos gerais de estilos de música; o monofônico e o polifônico. As principais formas de música incluíam cantar gregoriano e Plainchant. Plainchant é uma forma de música da igreja que não tem acompanhamento instrumental e envolve apenas cantar ou cantar. Por um período de tempo, foi o único tipo de música permitida nas igrejas cristãs.

Ao redor do século 14, a música secular tornou-se cada vez mais proeminente, preparando o cenário para o período de música conhecido como o Renascimento.

Renascimento

Renascimento significa “renascimento”. No século XVI, o domínio das artes da Igreja era mais fraco. Assim, os compositores durante esse período foram capazes de provocar muitas mudanças na forma como a música foi criada e percebida.

Por exemplo, músicos experimentaram com cantus firmus, começaram a usar instrumentos mais e criaram formas de música mais elaboradas que incluíam até 6 partes de voz.

Leia a Linha do tempo da Renascença para descobrir mais pontos de viragem históricos entre os séculos XVI e XVII, e aqui está uma explicação mais extensa de diferentes formas / estilos de música renascentista.

Barroco

A palavra “barroco” vem da palavra italiana “barocco“, o que significa estranho. O período barroco foi um momento em que os compositores experimentaram formas, contrastes musicais, estilos e instrumentos. Este período viu o desenvolvimento da ópera, música instrumental, bem como outras formas e estilos de música barroca.

A música tornou-se homofônica, o que significa que uma melodia seria apoiada por uma harmonia.

Instrumentos proeminentes apresentados em composições do período barroco incluíam violino, viola, contrabaixo, harpa e oboé.

O período barroco na história da música refere-se aos estilos dos séculos XVII e XVIII. O período do alto barroco durou de 1700 a 1750, durante o qual a ópera italiana foi mais dramática e expansiva. Saiba mais sobre outros períodos e eventos do tempo com a Linha do tempo de música barroca.

Clássico

As formas e estilos de música do período clássico, que abrange de 1750 a 1820, caracterizam-se por melodias e formas mais simples, como as sonatas.

Durante esse período, a classe média teve mais acesso à música, não apenas aos aristocratas altamente educados. Para refletir essa mudança, os compositores queriam criar música que fosse menos complicada e mais fácil de entender.

O piano foi sem dúvida o principal instrumento utilizado pelos compositores durante o período Clássico.

Navegue por esta Linha do tempo de música clássica para conhecer os eventos significativos desse período, como quando Mozart escreveu sua primeira sinfonia e quando Beethoven nasceu.

Romântico

Os historiadores definem o período da Música Romântica entre 1800 e 1900. As formas de música deste período usaram música para contar uma história ou expressar uma ideia e ampliar o uso de vários instrumentos, incluindo instrumentos de sopro. Os instrumentos que foram inventados ou melhorados durante esse período incluíram a flauta e o saxofone.

As melodias tornaram-se mais completas e dramáticas, já que os românticos acreditavam em permitir que sua imaginação e emoção intensa aumentassem em suas obras.

Em meados do século 19, a música popular tornou-se popular entre os românticos e mais ênfase foi colocada em temas nacionalistas. Saiba mais sobre pontos de viragem durante o período romântico com a Linha do tempo de música romântica.

século 20

A música durante o século XX trouxe muitas inovações sobre como a música foi realizada e apreciada. Os artistas estavam mais dispostos a experimentar novas formas de música e usar a tecnologia para aprimorar suas composições.

Os primeiros instrumentos eletrônicos incluíram o dinamofone, Theremin e Ondes-Martnot.

Os estilos de música do século XX incluem impressionismo, sistema de 12 tons, neoclássico, jazz, música de concertos, serialismo, chance de música, música eletrônica, novo romantismo e minimalismo.